L'objectif ici est de familiariser les étudiants avec les outils essentiels et de les aider à démarrer leur première production.

1. Découverte du logiciel Ableton :

• Introduction à l’interface d’Ableton : Montrer les différentes sections (session view, arrangement view, les outils de base).

• Navigation rapide et raccourcis : Enseigner les raccourcis clavier pour accélérer le travail dans Ableton.

• Fonctionnalités de base : Comment ajouter une piste audio, une piste MIDI, utiliser le browser pour trouver des sons, et une première exploration des effets et des instruments d'Ableton.

2. Découverte des différents plugins présents dans Ableton :

• VST de base dans Ableton Live : Présenter des plugins natifs (comme Operator, Drum Rack, Simpler, etc.) et leur fonction.

• Les effets de base : Exploration des effets comme EQ Eight, Reverb, Delay, et Compressor pour comprendre comment ils affectent le son.

3. Kick/Bass design (niveau débutant) :

• Création d’un kick simple : Utiliser un sampler ou un synthétiseur (ex : Analog ou Drum Rack) pour créer un kick.

• Création d’une basse simple : Montrer comment programmer une ligne de basse à l’aide de simples formes d’onde (sinusoïdale ou carrée).

4. Commencer un morceau (découverte des bases) :

• Structure basique d’une chanson : Enseigner la structure classique (intro, couplet, refrain, outro), et comment agencer les éléments dans Ableton.

• Utilisation de boucles et samples : Comment intégrer des boucles préenregistrées et les manipuler pour débuter un morceau.

5. Comment trouver de l’inspiration :

• Explorer différentes sources : Parler des méthodes pour stimuler la créativité, comme l’écoute active de musique, jouer avec des sons aléatoires, ou l’improvisation.

• Exercices pratiques d’improvisation : Encourager les étudiants à commencer un projet à partir de quelques éléments aléatoires (une basse, un kick, une boucle).

• Utilisation d’applications ou de ressources d’inspiration : Montrer des outils comme Splice pour explorer des sons.